跟著女路飲走進淡水：從課堂到街角的性別觀察與未來學習

從步行田野到故事盒的學生學習紀錄

活動/計畫名稱｜女路飲計畫—Z世代帶你遊覽淡水女性文化地標
活動時間｜2025 年9-12月
指導老師｜邱俊達/淡江大學教設系
合作店家｜無所事事就淡水
撰文｜張昱函/淡江大學教育與未來設計學系一年級
撰文日期｜ 2026 年1月

如果學習不只發生在教室，走進一間咖啡館，我們會看見什麼？又如何從中思考性別主流化的議題呢？藉由參與這次淡水生活節，我們開始把這個問題放進日常中的咖啡廳來思考。推開店門，除了飲料與座位，還有不同的人如何使用空間、彼此互動，以及那些容易被習慣帶過的性別印象。對剛進入大學的我來說，這是一段練習放慢腳步，也重新理解淡水的過程。

我們以「一杯咖啡的性別風景：公共空間中的性別再現」為主題，從淡江大學出發，沿途走訪路易莎、誠品生活時光、無論如河、無所事事就淡水，最後來到爬上坡・好書室。全程步行，讓幾個原本可以各自抵達的地點，連成一條有前後關係的路線。從校園到街角，學習的範圍也跟著擴大。

我們把觀察安排成不同任務：留意顧客的互動與空間氣氛，在書店挑選一本吸引自己的書，也用照片記錄陳設與感受。這些看似簡單的練習，提醒我先仔細看，再想自己為什麼會做出某種判斷。例如，看見某種裝潢就覺得它「適合女生」時，這個印象究竟來自眼前的空間，還是來自我原本就有的想像？

帶著性別的問題走進日常場所，我逐漸意識到，觀察也包含回頭檢查自己的眼光。不能只憑一次走訪，就替一間店或一群人下結論。照片能留下當下的畫面，卻還需要更多理解，才能說明畫面裡的人與地方。這份保留，成了我這次田野學習很重要的起點。

這次的核心訪談人物，是「無所事事就淡水」的鮑老闆。透過訪談，我們得知他曾在臺大附近經營咖啡館，當時正投入地方創生2.0計畫。簡報裡記下了從零開始、在有限經費裡完成事情的挑戰。原本我們走進的是一間店，隨著對經營者的認識增加，眼前的空間也多了一層生活與工作的背景。

對我而言，訪談最重要的練習，是讓對方的經驗有被理解的機會。我們帶著研究主題而來，卻不能期待每個回答都剛好符合原先的想法。店主在意什麼、如何看待自己正在做的事，都值得認真聽。先理解他的脈絡，再回到自己的問題，才不會只是把對方的故事剪成報告需要的答案。

回看店內照片，擺設、植物與窗邊的角落，讓「空間」這個詞變得具體。它們提供了人停留的位置，也構成我們感受一間店的線索。不過，友善與包容要如何被感受到，還牽涉相處的方式，以及人們能不能自在表達自己。這也呼應了我在報告中的反思：空間設計影響互動，文化與情感同樣重要。

藉由上述經驗，我們在這次產出的「女路飲」走讀摺頁有這樣一個任務：在「無所事事就淡水」記錄什麼都不做的三分鐘，留意聲音、氣味與心情變化。我很喜歡這個設計所提出的提醒：觀察不必一直急著找答案。有時先停下來，感受自己身在其中的狀態，才會發現原本忽略的細節。當我們願意留一點時間給場所，也比較有機會理解別人的生活節奏。

走訪與訪談之後，我們還要思考，怎麼讓更多人理解這條路線特色與意義。藉由摺頁設計，我們思考如何把自己的學習體會轉化成別人也能參與的方式。我們將停留地點、活動流程與觀察任務放在一起，讓讀者能順著路線，試著從一杯咖啡、一間書店開始，思考性別與公共空間的關係。

這個轉換讓我注意到，自己知道某件事，和能不能把它說清楚，是兩種不同的練習。當主題只是「性別再現」幾個字時，讀者可能不知道該從哪裡開始；但如果邀請他觀察顧客互動、挑一本書、拍下窗外的視角，問題就有了可以靠近的入口。任務也為每個人的感受留下空間，不必把所有觀察都導向同一個答案。

摺頁中的飲品設計「雙色拿鐵」的構想，以對比與融合為概念，連結性別在公共空間中的差異與交融。這樣的設計，使飲品和我們探討的議題產生關係。我更在意的是，當觀眾被這個畫面吸引之後，能不能接著想一想：我們對性別的理解，是否也常常停在容易辨認的分類，而忘了每個人的經驗其實更細緻？

最來，摺頁成品在爬上坡・好書室展出。從課堂裡整理資料，到把成果放進真實的地方空間，作品開始面對課堂之外的讀者。看著展出的紀錄，我也重新理解成果呈現的意義：除了交代我們做過哪些事，更要讓別人有機會接續這段觀察。對我來說，這是把田野經驗分享出去的重要一步。

除了摺頁，我們在課程最後也透過雷切盒與展示桌椅設計製作來呈現更生動的成果。要將平面的記錄轉成立體故事盒，意味著必須重新選擇：哪些元素能代表我們想說的空間？哪些細節值得留下？當可用的範圍縮小，原本散落在照片與文字裡的觀察，就需要更清楚的安排。

在優化後的作品裡，可以看見黑白格狀的牆面、窗戶、花器與小植栽，另一側則以枝葉裝飾灰色牆面。這些細節讓空間有了層次，也讓觀眾有機會靠近觀看。對我而言，故事盒的意義在於把抽象的觀察變成看得見的表現：當我們選擇留下某扇窗、某個角落時，也正在整理自己如何理解這個地方。

從摺頁到故事盒展演，我們理解到展演方式會影響故事被接收的方式。文字可以交代背景，照片留下現場，模型則讓視線停在空間的細部。它們各自能說明不同的事情，也提醒我，作品即使完成展出，仍然可以繼續調整。回頭檢視成果、讓想法表達得更清楚，也是學習的一部分。

回顧這次生活節相關的參與，我帶走的是一種更願意留意日常的態度。公共空間觀察讓我開始思考性別如何出現在生活裡，訪談讓我練習尊重不同經驗，而創作則要求我為自己的理解找到合適的表達。未來再走進淡水的咖啡館或書店，我希望自己仍能保留這次練習的耐心：多看一點、多聽一點，也讓眼前的人有機會說出自己的故事。